“晋江式演技”这一概念，最早源自于晋江文学城的小说改编剧，尤其是一些网剧和轻小说作品的改编。由于这些剧集多以情感为核心，人物关系常常被夸大，演员们在表演时经常采用夸张的情感表达方式。这种风格在一些观众中取得了成功，尤其是年轻人群体，但冯远征认为这种演技过于表面，缺乏深度和层次。
冯远征指出，晋江式演技常常通过演员的情感过度外露来推动剧情，但这往往忽略了角色内心世界的复杂性。演员的表演多是在表面上做文章，情感起伏剧烈，角色的心理活动却显得单薄。冯远征提到，真正的演技应当是在细腻的情感表达与内心的复杂性之间找到平衡，而不是通过过度的外在表现来吸引观众。
随着观众口味的提升，尤其是年轻一代观众对于影视作品的要求逐渐提高，冯远征认为，演技的创新显得尤为重要。晋江式演技在过去的某段时间确实有其市场，但如今的观众不再满足于这种表面化的情感表达。冯远征提到，演员不仅仅是通过外形和简单的表情来传递情感，更重要的是如何通过细致入微的演绎，使角色的复杂性得以展示。
冯远征还谈到，随着剧本和角色设置的逐渐丰富，演员的演技也在不断提升。他认为，随着更具深度的剧本和更复杂的角色的出现，演员们的表现空间变得更大。在这种情况下，演员的表演不仅仅是为了表现情感，更是为了展现角色的多面性和成长。而这种演技的提升，也是在不断适应观众日益变化的审美需求。
冯远征最后表示，虽然晋江式演技在某些类型的剧集里依旧有一定的市场，但他希望未来的演技能够走向更加真实与深刻的方向。随着影视行业的不断发展和观众对作品要求的不断提高，演员的演技也必须不断更新换代，只有不断突破自己的局限，才能真正赢得观众的心。
